PARABABÉLICO

2010-03-23T20:28:00.001-04:00

2010-03-22T13:09:00.000-04:00

2010-03-22T12:06:00.005-04:00

FÉRIAS DE INVERNO

2007-01-30T15:52:00.000-05:00

O Parabebélico volta no verão (junho), a não ser que não volte.....

Enquanto isso, recomendo a Caipirinha Appreciation Society. Podcast porreta!

Beijos e peace

VÍDEO: MR. CATRA - SEM MISTÉRIO

2006-09-27T14:59:00.000-04:00

Mr. Catra, por Silvio Essinger
Um Rio de Janeiro inteiro o conhece: Catra, o Fiel. Não há hoje na cena dos bailes funk figura mais central. Seu versar neurótico - ou seja, com a linguagem de quem vive na favela - é exemplo para muitos dos MCs que disputam um lugar nos palcos. E sua trajetória artística não os deixa desanimar diante das dificuldades. Porque Catra está aí há pelo menos uma década, desde que apareceu nos bailes funks. Garoto do morro adotado por uma família de classe média alta da Rua Catrambi, na periferia do Rio, Wagner Domingues Costa cresceu ouvindo MPB, black music e rock. Na adolescência, pelas mãos de um amigo, o DJ Leandro, descobriu o hip-hop. Por cima do batidão contagiante do rap, Catra detectou a verdade contundente das letras de um Public Enemy e decidiu levá-las para o funk e para o morro - que é onde ele viu e viveu de tudo, e conseguiu voltar para contar. Assim, ao longo de muita batalha, com sua voz rouca e reconhecível à distância, ele teve sucessos como "Cachorro" (retrato sem retoques da lei do morro, que o asfalto identificou como proibidão, o funk que louva os feitos de alguma facção criminosa), "Ô Simpático" (que foi regravado pelo grupo de samba Revelação), "Bonde do Justo", "Vacilão Não Morre de Velho" e "Vida na Cadeia". Ao mesmo tempo, a irreverência e a sensualidade (que, assim como a religiosidade, são componentes indispensáveis do discurso de Catra) marcaram presença em músicas como "Cadê o Isqueiro?" "Me Ter é Bom", "Mercenária" e a impagável "Montagem Capô de Fusca".

LINK: Entrevista com Mr. Catra

PODCAST: ACIDENTES ACONTECEM

2006-09-19T11:53:00.000-04:00

Oh, a vida, tão cheia de inesperados acontecimentos. Tombos, derrapagens, colisões.

1 Bonsucesso Samba Clube - Derrapar
2 Akira S e as Garotas que Erraram - Atropelamento e Fuga
3 Bid - Não Pára
4 Legião Urbana - Metrópole
5 Os Skywalkers - Irene Caiu

PODCAST: MÚSICA SOBRE CASA

2006-09-14T14:56:00.000-04:00

Uma casa é, no seu sentido mais comum, uma estrutura artificial (ainda que nos primórdios o ser humano tenha utilizado, para o mesmo efeito, formações naturais, como cavernas), constituída essencialmente por paredes, geralmente com fundações e uma cobertura que pode ser, ou não, um telhado. Uma casa serve, em termos mais pragmáticos, para providenciar abrigo contra a precipitação, vento, calor e frio, além de servir de refúgio contra ataques de outros animais (ou de outros seres humanos). (w)

E rolou:

1. arnaldo antunes - a nossa casa
2. zé rodrix - casa no campo
3. sheik tosado - toda casa tem um pouco de áfrica
4. eletrosamba - casa
5. maria rita - casa pré-fabricada
6. titãs - flat cemitério apartamento

VÍDEO: PERNAMBUCANOS EM SÃO PAULO

2006-09-09T18:48:00.000-04:00

Esse eu vi no ótimo blogue Popup, é uma microreportagem com entrevistas de novas bandas formadas por pernambucanos que moram, mesmo que temporariamente, em S.P. O vídeo é da Trama Virtual.

Bandas mencionadas:
Monjolo
Mombojó
Lulina e os Causadores

+ o site Coquetel Molotov

PODCAST: DINHEIRO!!!!

2006-09-09T18:04:00.000-04:00

Dizem por aí que quando alguém afirma peremptoriamente "não é pelo dinheiro", é porque é só pela grana mesmo. O programa de hoje é sobre o vil metal, curtam.

1. quinto andar - $$$
2. paulinho da viola - pecado capital
3. gog - dinheiro na mão
4. zeca baleiro - você só pensa em grana
5. lucas santtana - tijolo a tijolo, dinheiro a dinheiro
6. pedro luís e a parede - rap do real

PODCAST: NOVA MÚSICA DO PARÁ

2006-08-19T12:01:00.000-04:00

A gente colocou no ar um especial sobre a nova música do Pará. Rolou Pio Lobato e mais.

Dois pedidos de desculpas aos ouvintes: primeiro, a atualização dos podcasts está deixando a desejar. Isso se deve a gravíssimos problemas computacionais. Pelo mesma razão, peço perdão por não colocar a lista das faixas. Este post-podcast terá em breve uma atualização com detalhes das canções executadas.

Pra quem ouve o programa ao vivo, pela 102,3 Mz em Montreal ou no site da rádio, sabe que está rolando religiosamente. Os podcasts atrasados em breve entrarão no ar, assim que o computador novo chegar!

VÍDEO: ROMULO FRÓES EM "SUÍTE"

2006-07-26T13:48:00.000-04:00

Sambinha sad do Romulo, do álbum Calado, feito em parceria com Clima e Nuno Ramos. Foi gravado no Edifício Copan, em SP, inspirado em Hitchcock e sua Janela Indiscreta.

PODCAST: DUETOS MASCULINOS

2006-07-23T12:55:00.000-04:00

Dois caras se juntam pra fazer um álbum ou uma canção. Às vezes eles até chamam um terceiro - o que os transformaria num trio, mas aí então eu teria que mudar o título do post, e isso eu me recuso a fazer. Aí em cima estão os irmãos Eng e Chang, celebridades gêmeas de uma outra época.

01 zé ramalho e lula cortes - pedra templo animal
02 fagner e zeca baleiro - hotel à beira-mar
03 ney matogrosso e pedro luís e a parede - a ordem é samba
04 ed motta e flávio venturini - nascente
05 marcelo d2, zeca pagodinho e arlindo - dor de verdade
06 tejo, black alien, speed - quem que cagüetou
07 rádio favela vs z'áfrica brazil - favela

PODCAST: CANÇÕES DE ÁRVORES

2006-07-17T12:31:00.000-04:00

As arvi são mias favorita. Me largo na sombra, me trepo nos galho, me lambo cas fruta.

1. Alcione - Cajueiro Velho (João Carlos)
2. Hyldon - Na Sombra De Uma Árvore
3. Sérgio Mendes X Mr. Vegas - Bananeira
4. Mart'nália - Refazenda (Marcelinho da Lua Mix)
5. Seu Jorge - Mangueira
6. Zuco 103 - Na mangueira

MP3: "EIS O ÔME", DE NORIEL VILELA

2006-07-11T12:05:00.000-04:00

Então, se assucede que desde um post antigo sobre o grande Noriel Vilela, tem um bando aí me atormentando pelo álbum Eis o Ôme. Como o álbum tá mesmo esgotado, vou colocar um linque pra baixar, aproveitem...

BAIXA OS ÔME

PODCAST: VOZES FEMININAS

2006-07-05T12:09:00.000-04:00

O desenho aí em cima é do Carlos Zéfiro, das antigas revistinhas de sacanagem. O programa de hoje é só com a mulherada. Rola:

1. Céu - Lenda
2. Cibelle - Por Toda a Minha Vida
3. Donazica - O Fio da Camunicação
4. Rosália de Souza - Maria Moita
5. Vanessa da Mata - Essa Boneca Tem Manual
6. Rebeca Matta - Xique-Xique (Parabelo)

PODCAST: O BEIJO NA MPB

2006-06-22T20:41:00.000-04:00

O programa da semana passada está entrando com uma semana de atraso por problemas técnicos. Em celebração ao Dia dos Namorados, a gente ficou numa beijação danada. Rolou:

1. lábios que beijei - orlando silva (trecho)
2. besame mucho - cesária évora, remix de sr coconut
3. beijo partido - milton nascimento
4. beijo na boca - itamar assumpção
5. eu beijo sim - carlos careqa
6. beija-me - thalma de freitas (Roberto Martins e Mário Rossi)
7. se marcar eu beijo mesmo - mc tati quebra-barraco

Falamos também do Beijoqueiro, figura folclórica dos anos 80.

Pra baixar, clique abaixo com o botão direito e "salve como", ou então use o botão do pupu player lá na ponta direita.

PODCAST: MÚSICA DE FUTEBOL

2006-06-10T13:44:00.000-04:00

Como dar uma de blasé com a obsessão do momento - diga-se, a copa do Mundo - é tããããããão século 20, resolvi abrir as pernas e fazer um podcast sobre música de futebol. Tentei escapar dos clássicos (Chico Buarque, Futebol) mas acabou rolando um Benjor, porque o cara falou muito do desporto nacional...

A lista:

1. Cátia de França - Hoje tem futebol
2. Noite Ilustrada - Balada número 7, Mané Garrincha (Alberto Luís)
3. Wilson Simonal - Aqui é o país do futebol (Milton Nascimento e Fernando Brant)
4. Wilson Simoninha - Aquele gol (Wilson Simoninha e Bernardo Vilhena)
5. Soulfly - Umbabaraúma, ponta-de-lança africano (Jorge Ben)
6. Jorge Ben - Fio maravilha (dele mesmo)
7. Paralamas - Um a Um (Edgar Ferreira)
8. Pato Fu - Gol de quem? (John/Ricardo Koctus)

* Aqui tem um texto de Drummond sobre o Garrincha.

VÍDEO: MASHUP DE SEALAB COM ÁGUAS DE MARÇO

2006-06-09T21:32:00.000-04:00

Este vídeo é uma obra de arte, tudo o que um mashup deveria ser: tirando de dois elementos díspares, cria um terceiro que comove, diverte e educa!

As far as mashups go, this is one of my favorites: put togheter the nostalgic images of the cartoon Sealab with the mellow sounds of a 60s Bossa Nova classic tune, plus the humor of the cartoon characters actually "singing" the song, and you have a real beauty to watch. The lyrics talk, in a poetic/nonsensical way, about the rains by the end of summer (Águas de Março = march's waters) Just below, I blogged the actual singers in the recording session of the song - they also look awesome!

link to the you tube page

Elis Regina and Tom Jobim making bossa nova history

link to youtube page

BONSUCESSO SAMBA CLUBE NA BARBEARIA

2006-06-06T15:24:00.000-04:00

A Flávia Guerra escreveu no Estadão sobre o CD novo da banda de Olinda:

Engana-se quem pensa que o Bonsucesso faça só samba. A banda faz um som à altura do caldeirão cultural que é o cenário musical brasileiro, com batidas do ska jamaicano, reggae, ritmos latinos e pernambucanos e, ao mesmo tempo, utiliza poucos e bons recursos eletrônicos sem receio de ser rotulada. "Não vamos reinventar a música, nem o samba. Mas, quem nos ouve sabe que é o nosso som", argumenta Rogério. De fato, o Bonsucesso não se encaixa em rótulos preconcebidos.

Sempre atentos aos mais variados ramos da cultura popular, o CD homenageia o folclórico barbeiro de Olinda Isnar Colombo. A matéria do Estado inclui crítica do CD, por Lauro Lisboa Garcia.

* LINQUE

* O álbum pode ser comprado no site oficial da banda.

* Aqui você escuta um podcast da gente que inclui Bonsucesso.

MOMBOJÓ DE DISCO NOVO

2006-06-03T13:52:00.000-04:00

Com produção de Daniel Ganjaman (Instituto) e Lúcio Maia (Nação Zumbi), o Mombojó, uma das bandas brasileiras mais interessantes do momento, lançou seu novo trabalho em maio, o álbum Homem-Espuma, que conta com a participação de Tom Zé, Daniel Belleza, DJ Marcelinho e Fernando Catatau (Cidadão Instigado).

O CD pode ser baixado AQUI em formato RAR ou então AQUI em MP3.

* Leia resenha e entrevista com a banda no Pop up!

O FIM DOS INGRESSOS DE PAPEL

2006-06-02T17:01:00.000-04:00

Tim de Lisle escreveu artigo deveras nostálgico no Guardian sobre o fim dos ingressos de papel. Pois é, o show do Guns N'Roses em Londres marcará a primeira vez que os ingressos serão códigos de barras enviados em mensagens pelo celular. O jornalista lamenta o fim de uma era e das coleções de ingressos.

Eu sempre largava meus ingressos dentro de livros. Há pouco tempo, um amigo me escreveu pra dizes que achou - e ficou meio comovido - um ingresso pro show do Cure no Anhembi (SP) dentro de uma cópia On the Road, do Jack Kerouac, que tinha pertencido a mim. A data marcada era 1988. The Cure e Kerouac, é, dou o braço a torcer ao Tim de Lisle, dá uma certa nostalgia daquela adolescência tão intensa. Mas não muita não.

linque (em inglês)

VÍDEO: NOVOS BAIANOS NOS ANOS 70

2006-06-01T01:58:00.000-04:00

Antes de a Baby e o Pepeu terem os seus 93 filhos e continuarem com cara moça, antes de o povo aprender a tocar guitarra direito.

PSICODELIA BRASILEIRA

2006-05-31T15:49:00.000-04:00

E o blogue brazilian nuggets distribui raridades da música psicodélica brasileira em suas diversas vertentes regionais. Tem álbuns clássicos, tipo o Paêbiru, do Zé Ramalho e Lula Côrtes, até gente virtualmente desconhecida, como Módulo 1000 e Quintal de Clorofila. É só escolher e catar discos inteirinhos em MP3, com capa e tudo. Sweet.

linque

ESQUENTANDO OS DISCOS RÍGIDOS

2006-05-31T15:37:00.000-04:00

para a reestréia do programa, que rolará em grande estilo na quinta que vem, dia 8 de junho, no horário de sempre. Vou começar com um especial de futebol, já que tentar escapar da obsessão nacional é bobagem, especialmente estando tão longe da terrinha.

ESPECIAL: DJ MARLBORO, PILAR DO FUNK CARIOCA

2005-10-25T15:58:00.000-04:00

O DJ Marlboro tocou aqui em Montreal na semana passada e foi tudo de bom. O Parababélico conferiu o set no Savoy Club, parte do MEG Festival, e fez um especial de 15 minutos com música e uma entrevista exclusiva com Marboro.

LINQUES:

* Big Mix, portal do programa de rádio do DJ Marlboro.
* Entrevista com Silvio Essinger, autor do livro Batidão - Uma História do Funk (editora Record, 2005)
* O funk, assim como a axé-music, o rap e a chamada música sertaneja, sofre os efeitos de uma espécie perversa de exclusão estético-ideológica do que se chama de MPB. Artigo por Bia Abramo.

UMA HOMENAGEM ÀS FITINHAS K7

2005-10-25T14:09:00.000-04:00

A imagem da fitinha cassete, fiel companheira de uma geração inteira de fãs de música pop, aparece em *imensa* coleção nostálgica nesse site. As fitas K7 representaram uma forma de democratização da música, com a garotada que não tinha grana para comprar discos distribuindo e compartilhando sua coleção. Um proto-Napster, por assim dizer. Essas adoráveis fitinhas também causaram rebuliços maiores do que ouvir um disco dos Smiths pela primeira vez: no Irã, música e programas subversivos distribuídos em fitas causaram uma revolução e a deposição do Xá nos anos 70.

As fitinhas foram inventadas pela Phillips em 1968, e qualquer um que quisesse podia copiar a fórmula sem licença. Foi nos anos 80 que as K7 passaram a vender mais, graças ao efeito Walkman, primeiro aparelho de música portátil, criado pela Sony.

As fitas, surpreendentemente, continuam a ser fabricadas. A gente aqui na rádio ainda usa fitas pra entrevistas - os aparelhos digitais ainda são muito caros. As fitas de vídeo estão prestes a morrer; no ano que vem os estúdios vão parar de lançar filmes no formato VHS. Eu prevejo, olhando no meu oráculo, que os CDs em breve verão o seu fim, por causa da data de vencimento breve da mídia: CDs caseiros e piratas não devem durar mais de dez anos. Arquivo nenhum pode depender de um suporte tão fuleiro. Aí a gente vai ver nostálgicas coleções de imagens de CDs na net. Por enquanto, divirtam-se com as K7s...

LINQUE para arquivo de MUITAS imagens de K7

PODCAST: FELLINI, SEU JORGE ETC

2005-10-19T03:09:00.000-04:00

Esse programa foi de improviso, já que a gente esperava estar transmitindo da rua no dia. Mas rolou bem, só um tantinho repetitivo. Bem menos repetitivo que sua rádio FM habitual. Ainda assim, repetitivo. Vale pelo Fellini, que a gente nunca tinha tocado. Mas o Instituto, o Junio Barreto e o Nego Moçambique são repetitivos. Não as faixas, que são inéditas; mas os artistas sim, esses são repetitivos. [Shut the fuck up, E.]

HÁ BATERIAS... E baterias...

2005-10-12T00:51:00.000-04:00

Olha só a formação da bateria de uma escola de samba. Tipo, a coisa começou mais modesta nos primórdios, mas depois o povo pirou e a coisa foi crescendo, hoje tem 400 integrantes, por aí. É, pro bem ou pro mal, uma orquestra de responsa. Quer dizer, o tipo de complexidade rítmica que um conjunto como esse permite tem que ser superior ao de uma bateria de jazz-rock normal. E antes que um filisteu arrisque seus dois palitos: tou dizendo que o pontencial para a complexidade é superior, não que música ou o ritmo sejam superiores... Porque eu não entro nessas de mérito, que parece papo de bêbado discutindo se Bach é melhor ou pior que Mettalica. Eu, hein.

A bateria americana fez o caminho inverso. Por razões de praticidade e economia, lá pela mesma época (anos 1920, 30) foram reduzindo os vários instrumentos de uma banda (tipo banda militar mesmo, uma fanfarra) a um kit tocável por um único instrumentista. E depois, com o passar do anos e os muitos virtuoses, foram acrescentando umas coisinhas aqui e ali. Em suma: é uma invenção mambembe, pro músico viajante.

Agora, tem neguinho que toca essa bateria safada aqui embaixo, o drum machine, e nunca viu uma daquelas lá em cima, com centenas de mãos humanas mexendo harmoniosamente, sem vacilar nem atravessar. Será se ele visse, programava diferente? Sei lá. Importa? Provavelmente não. Bumbum, Paticumbum, Prugurunduns à parte, eu continuo fissurada num Boom Boom Tchak*...

LINQUE:
Leia artigo bem informativo sobre baterias (a gringa e a nossa) no Dicionário da MPB.

* A primeira onomatopéia é de Ismael Silva, do famoso samba campeão do Rio em 1982, pela Império Serrano; a segunda é do gênio teutônico pop Kraftwerk.

PODCAST: CHORORÔ, COM ANDREA MARQUEE, ZÉLIA DUNCAN CANTANDO ITAMAR E MAIS

2005-10-10T17:20:00.000-04:00

O programa rolou num tom sorumbático. Foi aquela choradeira. Antes que me perguntem: eu tô bem SIM! Credo, nem se pode derramar umas lágrimas que já vêm me atazanar!

O rapaz aí em cima é um francês, no dia em que os nazistas tomaram Paris. Eis aí um bom motivo pra se chorar... Outros motivos você pode ver nas canções de Andrea Marquee, Zélia Duncan (cantando "Milágrimas", do genial Itamar Assumpção), Los Hermanos, Zé Ramalho (em faixa do álbum experimental psicodélico dos anos 70, Paêbiru), João Donato e Almeidinha do El Gringo.

LINQUES:
* A foto eu tirei de um site que só tem marmanjo chorando
* E esse site é o máximo: vídeos de gente chorando e comendo ao mesmo tempo!

CIDADÃO INSTIGADO E O SOM ROBERTOCARLEANO DO SÉC. 21

2005-10-09T17:06:00.000-04:00

Muita gente falando sobre o excelente novo álbum do Cidadão Instigado, que em breve será executado em nosso modesto podcast (já rolou no programa ao vivo). O Urbe publicou entrevista esclarecedora com o líder da banda, Fernando Catatau, falando do disco Cidadão Instigado e o Método Tufo de Experiências.

Recheado de participações especiais, como as de Isaar (do Comadre Fulozinha), Mauricio Takara (do Hurtmold) e Ganja Man (do Instituto), as músicas são climáticas (algumas chegando aos sete minutos) e misturam psicodelia, ritmos nordestinos, brega e batidas eletrônicas.

PODCAST: SOUL BRASIL, VOZES MASCULINAS

2005-10-02T14:19:00.000-04:00

E vamos de mais música negra, e uma fútil pretensão de que daria pra traçar um micro-histórico da evolução do soul no Brasil em meia hora... Aras... Mas a música mandou bem: vamos de Tim Maia, Cassiano, Luís Melodia, Ed Motta, Max de Castro, Silvera. A foto aí em cima é a capa do disco Velhos Camaradas - vol. 2, do Tim Maia, Hyldon e Cassiano.

PODCAST: O DIA EM QUE TUDO DEU ERRADO

2005-09-21T16:07:00.000-04:00

Salve povo, olha só: os apresentadores desse programa foram na direção de Marrakesh, enquanto o técnico tava correndo pra lá da Conchinchina. Vai daí que eu tava hesitando em colocar este aqui no ar, tantos foram os erros cometidos (vale lembrar: o Parababélico é feito ao vivo). Então peço-lhes a gentileza de ignorar que a gente falou que ia rolar Júpiter Maçã, que acabou não entrando. E ganha um doce quem adivinhar quem foi o rapper que tocou no lugar...

O que rolou de verdade foi Arnaldo Antunes, Funk Como Le Gusta, Gabriel Musak, De Leve e Davi Moraes. Ouve lá e não vale ficar rindo da nossa cara!

SHOW: SEU JORGE EM MONTREAL

2005-09-13T01:31:00.000-04:00

Pois é, o Seu Jorge tocou aqui no sábado, o Parababélico tava lá pra conferir e foi tudo de bom. Curtimos muito coisas do álbum Cru, como "Mania de Peitão", e "Chatterton", uma versão de uma canção de Serge Gainsburg sobre o suicídio. Também foi bacana ver umas meninas da platéia que subiram no palco, tinha uma lá que, meu-são-bento-do-sapucaí, a mina é passista. Também foi bom ver que o Jorge não descamba num sambão à-toa, o rapaz segura o ritmo e deixa a coisa sempre com um ar meio "esquisito". Definitivamente, não é o seu sambista típico. A bateria atravessa, e é de propósito.

Aliás, a banda do rapaz é impecável e o mini-show que os três percussionistas dão no intervalo é o mais perfeito exemplo de como é a comédia (tipo stand-up comedy) feita só com música: eles fazem desafios de pandeiro, fazem o público bater palmas e gritar em ritmos específicos, só pra no fim tirar uma por que a gente não acompanha, e o povo ri ri e adoooora. Eu como sempre me acabei de dançar e fiquei com a impressão clara que o Seu Jorge tá só começando e que coisas ainda mais legais virão por aí.

LINQUE pra entrevista do Seu Jorge no jornal semanal de Montreal, o Mirror (em inglês). Repare que o jornaleco é bacana e "importante", e o Jorge foi capa, saca só a imagem!

PODCAST: nOpORN DETONA NO ELECTRO

2005-09-12T23:19:00.000-04:00

Mais um especial de 15 minutos do Luciano Machado, agora com os fofos do duo de SP NoPorn, formado pelos DJs Liana Padilha e Luca Lauri.

O NoPorn também conversou com o Parababélico, vejam aí embaixo!

ENTREVISTA: nO pORN FALA DE ROBÔS E SEXO

2005-09-12T22:54:00.000-04:00

O duo de SP NoPorn faz um som com voz e eletrônica muito bem-humorado e sexy. Eles são os simpáticos DJs Liana Padilha e Luca Lauri, que tocam electro, tech-house, disco-punk e o que mais tiverem vontade. A Liana e o Luca, sem saber os riscos que corriam, aceitaram dar uma microentrevista fofa pra gente.

Oi, eu e o Luca somos amigos e gostamos de fazer músicas e tocar juntos! O NoPorn surgiu por isso, eu tinha alguns instrumentos e o Luca também, trabalhavamos com computadores, realmente gostamos das máquinas e tentamos usá-las pra nos divertir e criar, e eu tinha vários poemas sexuais que ficava falando enquanto o Luca programava no computador...daí surgiu o NoPorn.
Um beijo
Liana e Luca

O noporn é contra a pornografia?
Não!!!Muito pelo contrário, adoramos tudo que seja ligado a sexo, acontece que nossas letras são sexuais sem serem pornográficas!

O noporn tem integrantes robôs?
Não!!! Mas temos alguns robôs talentosos que trabalham pra gente, além de nos dar prazer!

A vida glamurosa e devassa de popstar às vezes dá um bode e uma vontade de mudar pra uma casinha no campo?
Sim!!! Queremos ganhar muito dinheiro e ir morar numa comunidade erótica no campo, numa casa incrível, fazer muitas músicas e só sair pra fazer shows. Claro que lá teremos muitos robôs eróticos pra nos divertir, além de amigos e flores por todos os lados!!!

Valeu, NoPorn!

LINQUE para o site oficial da dupla e os projetos de Luca e Liana

PODCAST: TRANS-SAMBA, COM TOM ZÉ, RÔMULO FRÓES, MUNDO LIVRE E MAIS

2005-09-07T14:43:00.000-04:00

Mais sonzera na caixa, desta vez com o estrago que nossos contemporâneos estão fazendo com o chamado ritmo nacional por excelência, o samba. Nosso velho conhecido é "desconstruído" (é, hoje eu tou me derretendo em clichês sim, não amole) pelos artistas acima, mais Jorge Ben(Jor), Marcelo D2, Bonsucesso Samba Clube e Mundo Livre S/A. Aumenta o som que o batuque vai rolar!

Disclaimer: O Parababélico paga direitos autorais através de sua transmissão via rádio convencional. Ainda assim, se você for um artista ou um selo e preferir não ver a sua música divulgada aqui, escreva-nos um email e a retiramos imediatamente.

POP EXPERIMENTAL DA GERAÇÃO PERDIDA

2005-09-07T12:40:00.000-04:00

Iêba!!!! Consegui acumular 6 (seis) clichês de crítico de música em um título com 5 vocábulos, sendo que a única palavra que não qualifica como clichê é a preposição + artigo "da"; e as palavras, além de serem chavões isoladamente, também se conchavam chavonísticas nas expressões "pop experimental" e "geração perdida". Uau. Mas chega de auto-elogio e vamos aos finalmentes.

A ótima Katia Abreu deu a dica em sua coluna no zine eletrônico BScene para um monte de bandas e artistas bacanudos fazendo música popular supimpamente, com zelo e dedicação: Wandula (Curitiba), tara_code (Salvador), Bojo (Rio), Hurtmold (Poa) e Os Telepatas (Sampa?). Os sons variam de punk a trip-hop, batuques da terrinha e tudo o mais.

Essa habilidade de passear sobre a tênue linha que separa o pop do experimental, essa pós-modernidade musical, acomete alguns dos mais interessantes projetos brasileiros hoje. Ainda que se note discretamente alguns sotaques locais, são artistas que fazem música apátrida, desprendida de amarras nacionalistas. Brasileiros simplesmente porque criam no Brasil, e, como é natural, isso pode se refletir de algum modo em seus trabalhos. Mas longe - muito longe - de soar como mistura de ritmos for export.

LINQUE pro artigo da Katia

RECIFE ROCK DÁ AULA PRA OUVIDOS INQUIETOS

2005-09-07T08:58:00.000-04:00

E tem esse site que eu adoooro, porque tem linques bacanas, fala de gente que eu gosto e me apresenta coisas novas e ainda por cima dá MP3 na faixa de artistas de Pernambuco: é o Recife Rock. Dá uma olhada no Guia. A categoria "outros estilos" tem gente brilhante como Júnio Barreto, China, Cascabulho, Eddie, Negroove e outros. É a música pop recifense mandando bem, como sempre.

NOTA: "CRU", DE SEU JORGE CHEGA AO BRASIL APÓS SUCESSO NA FRANÇA

2005-09-01T10:11:00.000-04:00

Após conquistar os franceses, "Cru", segundo disco de Seu Jorge, acaba de chegar ao Brasil. Gravado na França --onde foi lançado no fim do ano passado--, o novo álbum do músico chega às lojas quatro anos depois do lançamento do elogiado "Samba Esporte Fino".
Entre um e outro, apostou no seu lado ator. Depois de ganhar fama como o Mané Galinha, de "Cidade de Deus", atuou em "A Vida Marinha de Steve Zissou", de Wes Anderson, em 2004, e no nacional "Casa de Areia" (2005).
Na nova investida musical, Seu Jorge deixou os elementos eletrônicos de lado e optou por um esquema quase acústico, baseado em voz e violão.
O samba "Tive Razão" abre o disco e é seguido por "Mania de Peitão", uma brincadeira em tom de crítica com as mulheres que colocam silicone, com direito a citação de "Ai que Saudades da Amélia".
Em "Eu Sou Favela", deixa a ironia de lado para dizer que "A favela nunca foi reduto de marginal/ Ela só tem gente humilde, marginalizada/ E essa verdade não sai no jornal".
O inusitado fica por conta de "Chatterton", versão de uma música francesa, e "Fiore de la Città", cantada em italiano.

É impressionante como os brasileiros fazem sucesso fora antes de aparecer no Brasil... tantos talentos aqui e o reconhecimento vem do exterior. É por isso que a galera debanda, com razão. Ainda bem que existem pessoas que dão valor ao trabalho dessa moçada!

E além de excelente músico, Seu Jorge é um excelente ator. Vale conferir a atuação dele como o jovem Massu no filme "Casa de Areia", de Andrucha Waddington. O filme conta com as atrizes (maravilhosas) Fernanda Montenegro e Fernanda Torres.

* Crítica sobre o "Cru" no All Music.com aqui
* Trailer do filme "Casa de Areia" aqui
* Site do rapaz aqui
* Linque original da matéria da Folha de S. Paulo aqui

[É isso! Um beijo no cachorro e um chute nas crianças!]

PODCAST: ESPECIAL MÚSICA DE TEMÁTICA AFRO

2005-08-30T01:36:00.000-04:00

Gente, olha só o Parababélico contando agora com colaboradores! Êita que a coisa tá pegando fogo... Não sei se repararam, mas brixbix (aka Juju) está postando, e ela e o Lu estão produzindo, diretamente de São Paulo, especiais pra gente! O primeiro é um especial de sambas com temas de religiões sincréticas afro-brasileiras. Rolou Noriel Vilela, Clara Nunes e mais. Saravá meu pai!

Merci, chéries! E bem-vindos! E não agradeço mais porque agora vocês já fazem parte do time. (Gentem, que papo mais RH, né? Vade retro, seu Cujo.)

E os novos parababélicos no pedaço são: Luciano Machado e Juliana Ferreira. Dentro em breve anúncios de mais toucinho na nossa farofa.

PODCAST: TATI QUEBRA-BARRACO, M.I.A. + DIPLO, LUCAS SANTTANA E MAIS

2005-08-25T12:32:00.000-04:00

Salve simpatia, hoje tem mais funk carioca e muito mais. Rolou também Bangalafumenga, Black Alien além dos citados acima. É muita música porreta em meia horinha de show. Uau.

Repare que eu pronuncio "mia" e não "maia", como deve ser. Santa ignorância, Robin.

LINQUES:

* O Cliquemusic tem verbete dedicado à Bangalafumenga
* A Tati é Tuda. Pode crer.
* Artigo no Universo Musical sobre o disco Parada de Lucas, do Lucas Santtana.
* O rapper e produtor Black Alien fala tudo ao Igpop sobre seu disco Babylon By Gus Volume I ? O Ano do Macaco
* Nossos arquivos falam um pouco de M.I.A.

NOTA: CANSEI DE SER SEXY ELOGIADO EM UK

2005-08-25T00:36:00.000-04:00

Olha o que tão falando da banda por lá:

"A sensibilidade pop, a maquiagem exagerada e o espírito subversivo deles me deixaram totalmente desconcertado, encantado e me ganharam totalmente", escreve Peter Culshaw, que assistiu a uma apresentação do grupo em julho, em São Paulo. "Eu comecei a falar para todo mundo que eles são possivelmente a maior banda já surgida na América do Sul".

O Cansei de Ser Sexy foi formado no final de 2003 e conta com sete integrantes: Ana Rezende, Luisa Sá e Carol Parra na guitarra; Ira Trevisan, no baixo; Luisa Lovefoxxx e Clara nos vocais; na produção, arranjos e bateria, o único homem da banda, Adriano Cintra.

Viu?
'tão tá!

[Juju ouvindo agora "Art Bitch", Cansei de ser sexy... enquanto "posta o post"]

LINQUES:
* Matéria do UOL Música
* Fotolog da banda
* Música na Trama Virtual (precisa de cadastro gratuito pra baixar)

ENTREVISTA: MAURÍCIO TAKARA

2005-08-13T18:42:00.000-04:00

O batera e fera em vários outros intrumentos do Hurtmold, Maurício Takara, lançou recentemente seu segundo álbum solo, M. Takara com Chankas e Jon. O Parababélico fez uma entrevista avoada com ele, que além de inteligente e talentoso foi gente fina o suficiente pra não nos mandar passear e respondeu tudo (well, quase tudo...). A gente fez um especial com umas coisas dele e logo vai botar um podcast no ar. Vale lembrar que o Maurício também é colaborador assíduo do coletivo Instituto (veja nos linques à direita).

Olhaí a entrevista:

Maurício, a gente acabou de ouvir o teu disco mais recente e ficou de queixo caído. Parabéns. Deu um puta orgulho da cena brazuca, o que é mera cafejestada nossa mesmo porque ouvir o disco não deu trabalho nenhum e a a gente nada fez pra criar a música, e ainda assim tem a cara-de-pau de ter orgulho. O que você acha disso?

Acho ótimo. É como as vezes você vê algo, pode até ser na TV e você sente vergonha pela pessoa, mesmo não tendo nada ver com isso. É um sentimento forte. E se a mesma coisa acontece, mas com um sentimento positivo como o orgulho, é uma coisa até meio rara.

Você é japa? Como é isso?

Sou brasileiro de família japonesa e espanhola.

Você lançou dois discos solo, o M. Takara e o M. Takara com Chankas e Jon. Os críticos dizem que houve uma evolução. O Parababélico não reparou muito porque a gente é leso e gosta mesmo é de curtir o som, não temos nenhuma capacidade analítica. Pra você, teve evolução?

Hahaha, é verdade, talvez não tenha tido evolução nenhuma. Assim, acho que mudou bastante e isso é sempre uma evolução, se pra melhor ou pra pior eu também não sei. Eu gosto mais do último, mas é por que está mais próximo de mim na história da minha vida. Mas tem muita coisa do primeiro que acho que nunca mais vou conseguir fazer de novo.

Como foi tocar pros gringos no Sonar, em Barcelona? É verdade que as espanholas tavam jogando calcinhas em ti, como um espião do Parababélico constatou? Você toparia tocar aqui em Montreal no Mutek?

Não só as espanholas, tinha gente (e mulheres) do mundo inteiro lá. Foi muito bom o festival, nossa tenda estava lotada e o povo parace ter gostado bastante. Além do resto do festival que tinha muita gente boa como o Radian, The Battles, Mouse on Mars, etc. O Canadá é um lugar que eu tenho muita vontade de conhecer e ir tocar, nem sei bem por quê. O Mutek parece ser um festival bem interessante, acho que vai ter uma edição em SP este ano, quem sabe algum dia eles procurem algo alem do funk carioca ou do samba eletrônico feito no Brasil. ps: não me leve a mal, eu gosto de alguns funk cariocas e samba eletrônicos.

Como anda o Hurtmold? Qual a diferença pra ti do trampo onanista solo e da suruba que rola numa banda?

O Hurtmold tá bem. Tocando no nordeste, alguns shows em SP em setembro e mais uma turnê com a banda The Eternals de Chicago aqui no brasil. Desculpa. Tenho que ir agora!! Tô sem tempo mesmo. Valeu!!!!

Valeu você, Maurício! E boa sorte!

Repare só como o Takara resistiu a comentar a suruba... Hm.

LINQUES:

* Pra comprar os discos do Takara, clique aqui na Tratore
* Cheque a agenda de shows no site do Hurtmold

PODCAST: DJ MARKY, JUNIO BARRETO

2005-08-11T16:50:00.000-04:00

Mais um podcast pra divertir a galera!

Tem DJ Marky, Vanessa da Mata, Nego Moçambique, Lois Lancaster e Grupo Século XX e Junio Barreto!

A E.A. tá aqui me dizendo como fazer o upload! Mais difícil foi se lembrar das identidades secretas e passwords que a gente assume na net do que exatamente deixar o arquivo lá! Bom, um dia a gente fala destas facetas da vida online!

PODCAST: MÚSICA SOBRE O "NADA"

2005-08-06T14:38:00.000-04:00

O programa tentou um papo-cabeça que não engatou nem convenceu, depois a gente ficou falando de uns lances de Montreal que não interessam a ninguém, só pra encher lingüiça. A música foi consistente, porém. Karminsky Experience remixando Elza Soares, Fellini, Los Pirata, Ronnie Von (!), Mo'Horizons e mais...

Enjoy!

GRAFITEIRO BANKSY, O HOMEM MAIS PROCURADO DA ARTE

2005-08-05T12:29:00.000-04:00

A Wired publicou matéria de Jeff Howe simpática (em inglês) sobre o grafiteiro londrino Banksy, que toma as ruas da capital inglesa com suas imagens subversivas. Vale a pena checar, nem que seja só pelas imagens.

Banksy surgiu como um hábil e engenhoso bangunçador da cultura, hacker do mundo da arte, reescrevendo as regras para que sirvam a seus próprios objetivos. Já fechou um túnel em Londres enquanto ele e seus amigos, disfarçados de pintores de macacão, cobriram as paredes de branco. Aí Banksy aplicou suas máscaras únicas na superfícia limpa. "Chamamos os amigos, compramos umas cervejas, e ficemos uma 'exposição de galeria",'" diz ele, rindo.

Banksy também fez intervenção em quatro grandes museus de Nova York com suas obras. Também detonou no Museu Britânico, que tem objetos arqueológicos - e o museu incorporou a obra à sua coleção permanente!

LINQUES:
*Matéria da Wired
*Artigo do Estadão sobre intevenção em NY
*Site oficial do Banksy

ATUALIZAÇÃO: O Guardian publicou hoje artigo e galeria de imagens com Banksy pichando tudo na Palestina.

COLETIVO INSTITUTO LANÇA ÁLBUM EM BANCA DE JORNAL

2005-08-05T11:10:00.000-04:00

Deu no blogue Trabalho Sujo, do Alexandre Matias. O Instituto, coletivo de música, criação e baderna organizada responsável pelo excelente álbum Coleção Instituto, de 2002, dá os ares de paulistanidade para a revista/selo OutraCoisa, do Lobão, e lança CD nas bancas brasileiras. Alguém aí me manda um?

Reunindo faixas dos discos lançados pelo selo (de bandas como o paulistano Mamelo Sound System, o cearense Cidadão Instigado e o pernambucano Bonsucesso Samba Clube), o disco, batizado de Selo Instituto na Coleta Seletiva, ainda traz faixas inéditas, como um remix com o rapper Sabotage, a parceria do coletivo com o DJ Dolores e duas músicas ao vivo -entre elas, "Poesia de Concreto", com o rapper Kamau.

É da pesada, moçada. Olha só esses nomes. Confiram.

LINQUE para o texto do Matias.

O Intituto faz também um programa de rádio online que é tuda. Cheque nos meus linques, na coluna da direita.

ATUALIZAÇÃO: O meu adorado André me mandou um, UM DIA depois que eu comentei! Telepatia? Sincronicidade? Obrigada, André!

A HISTÓRIA DO HIP-HOP

2005-08-04T17:32:00.000-04:00

O jornalista americano Jeff Chang acabou de lançar o livro Can't Stop Won't Stop, e a obra, que traça a história cultural do hip-hop nos EUA em seus quatro elementos - DJ, MC, grafitti e breakdance - já virou clássico instantâneo. Eu já encomendei o meu.

"O hip-hop oferece uma visão da geração, que vai desde os tênis que você calça até você ser ou não inclinado a votar, ou como você compreende a questão da raça. Então eu uso essa visão de mundo para pensar nas últimas três décadas de história americana."

LINQUE

PARABABÉLICO TÁ BEEEMMM RODADO...

2005-07-31T13:43:00.000-04:00

O nosso modesto esforço audiofônico está se fazendo ouvir por aí. O Zeke, da Zeke's Gallery, aqui de Montréal, destacou nosso podcast entre os produzidos aqui na cidade, em um post do Metroblogging Montreal, aqui.

E o Sérgio Cestaro me entrevistou por email e re-transmitiu um trechinho do Parababélico num de seus podcasts de tecnologia. O Sérgio tá pirando no tema, pois saiu dizendo: "Muito bom mesmo! Vale a pena (ouvir o Parababélico) porque é muito interessante... legal mesmo!". E olha que eu nem mandei um jabá pra ele. Tem doido pra tudo. A página do Podcast Tecnologia fica aqui, e o programa em que ele menciona o Parababélico tá aqui neste mp3.

PODCAST: BOJO, DJ DOLORES E MAIS

2005-07-31T12:18:00.000-04:00

Mais um podcast, galera, este é do programa que aconteceu em 29 de abril. Como sempre, tem cerca de 30 minutinhos e o acesso está no botão abaixo.

Rolou Maria Alcina e Bojo, Zé Miguel Wisnick, DJ Dolores, Otto remixado por DJ Patife e mais.

RÔMULO FRÓES, OUVI E GOSTEI

2005-07-31T11:18:00.000-04:00

O CD Calado foi feito em parceria com um pintor (!), o Nuno Ramos, e está sendo considerado o disco de MPB mais depressivo dos últimos tempos. Pra mim só esta definição, samba triste, já vale arriscar a audição. Vai daí que fui lá - e adorei! Dá-lhe, Rômulo, mandou muito bem.

"Rômulo iniciou carreira no grupo Losango Cáqui, com quem gravou dois discos (Losango Cáqui; 1998 e #2; 2000). Em 2001, seguiu sozinho e lançou um EP em edição limitada. Suas canções tristes em português unem a típica tristeza do samba e bossa de Batatinha, Nelson Cavaquinho e Dorival Caymmi e a discreta melancolia de grupos de rock alternativos norte-americanos como Low e Red House Painters. Para alguém como ele, que considera toda música algo melancólico, não há tanta diferença entre o slowcore e o samba. Em 2004, Rômulo lançou seu primeiro disco, Calado, uma estréia repleta de canções e arranjos que caminham entre a tradição e a contemporaneidade." Do site Showlivre

LINQUE para artigo do Estadão sobre o Rômulo, com faixas para ouvir

PODCAST: BREGA PÓS-MODERNO

2005-07-25T16:05:00.000-04:00

O programa foi ao ar faz uns 15 dias. A idéia é mostrar artistas que estão usando a estética do brega com ironia - um pastiche mesmo. A música é esperta e ótima, além de exibir muito senso de humor e um sentimento de melodrama que me parece genuíno. Rola gente como Karine Alexandrino, Wander Wildner e outros.

Prestenção na locução: tem um monte de erros patéticos. Isso não foi minha culpa não, visse? O Na Maré resolveu provar um certo bolo antes de ir à rádio e chegou lá trincando, trocando números por letras, frangalhos por caralhos. Tá limpo, um dia eu me vingo.

Pra ouvir/baixar é só usar o botão do MP3 abaixo:

E pra quem acha que o Parababélico virou exclusivamente Podcast, relaxe. Vou voltar a postar textos logo logo. É que acabei de voltar de viagens (Toronto, Lac-St-Jean, Charlevoix) e andei meio sem tempo...

DISCLAIMER: Se você for um artista ou um selo e preferir não ver sua música neste blogue, me passe um email e eu tiro imediatamente.

Categorias Technorati: parababélico, parababelico, música, música+brasileira, musica+brasileira, musica, brasileira, brasileiro, brasil, podcast, brega.

BOSSACUCANOVA, FAROFA CARIOCA E MAIS

2005-07-17T01:11:00.000-04:00

Agora virou mania, já tou botando o segundo programa na rede. Esse foi ao ar em 13 de maio e rolou Zuco 103 e Bossacucanova, Farofa Carioca e Seu Jorge, Berimbrown, O Discurso e Pedro Luís e a Parede.

Para baixar, clicar com o botão direito no botão abaixo e salvar como.
Para ouvir, clicar e arrastar o botão abaixo para seu player ou só clicar e ouvir em quicktime.

PARABABÉLICO AGORA COM PODCASTS

2005-07-16T16:45:00.000-04:00

Olha só, galera, podcast do Parababélico pra catar e ouvir na hora que der vontade. É a primeira vez que a gente tá fazendo isso, então não sei direito como rola ainda. E já que é tudo na base da experimentação, tou botando no ar os experimentalismos do Mutek Festival, aqui de Montreal.

Rola:

1. Amanecer Zencillo (4m37s) [Danieto]
2. Shinemoon.1 (4m03s) [Stephen Beaupré]
3. Bolz (3m46s) [Apparat]
4. Mojada (4m05s) [Emisor]
5. Superluz (3m) [Nego Moçambique]

No total, 29m44s, é só clicar no título desse post, ou se você estiver num agregador, use o botão abaixo.

O feed tá aqui.

Pra comprar o CD do Mutek, vai lá.

O site do Mutek fica aqui.

DISCLAIMER: If you are an artist or a label and would rather not to see your tracks here, please send us an email and we'll take it out right away.

DIPLO E PÓS-PUNK BRAZUCA NO ZINÃO PITCHFORK

2005-07-04T13:14:00.000-04:00

O Diplo, aquele produtor que namora a M.I.A. e produziu com ela um disco de mixes com seus funk cariocas prediletos (Favela on Blast, 2004), acabou de lançar mais uma "homenagem" ao sons periféricos do Rio, Favela Strikes Back. O crítico Nick Sylvester disse no Pitchfork:

Diplo está numa onda de abutre de cultura, sincera até o talo, que compreensivelmente dá impressão errada à moçada. Pior, como as faixas não têm título nem crédito, as pessoas podem dizer: "Tudo soa a mesma coisa pro Diplo, ele está generalizando demais!", o que reflete mais quem acusa do que o acusado. Mas se a coisa do Diplo é trazer a favela para o mundo de um jeito que o mundo possa reagir e no fim ficar com um interesse genuíno (leia-se: $$$), vamos esquecer as acusações por agora e curtir a música com nossos olhos tão arregalados quanto os dele.

O texto completo (em inglês) está aqui.

Os outros dois discos resenhados pela Pitchfork são coletâneas européias de música paulistana (hm, nem sempre, mas a imensa maioria é de SP) dos anos 80, o Não Wave: Brazil Post Punk 1982-1988, com gente como Mercenárias, Akira S & As Garotas Que Erraram e Vzyadoq Moe; e The Sexual Life of the Savages: Underground Post-Punk in São Paulo, Brasil, contendo Fellini, Mercenárias, Gueto, Nau e outros.

A resenha do Nitsuh Abebe é super bem-informada e elogiosa e pode ser lida aqui.

O influente crítico britânico Simon Reynolds, do Village Voice (NY), também deu seus dois palito sobre os dois álbuns pós-punk aqui.

MÚSICA DO PROJETO MUTAÇÃO NA FAIXA

2005-06-21T16:38:00.000-04:00

O projeto Cidade Mutação rolou em novembro do ano passado em São Paulo. A idéia era a seguinte:

"O CIDADE MUTAÇÃO propõe-se a registrar a cena artística de São Paulo nos anos 00. A intenção é que personagens representativos retratem as formas urbanas de hoje - o caos e pólo de inspirações nascidos da composição de tantas raízes diferentes.

Com a vontade de capturar essa cena, alguns dos artistas que influenciam as ruas e alimentam-se dessa inspiração urbana criamos esse projeto."

Foram mais de 50 artistas, mexendo com música, texto, grafitti, instalações, oficinas. Veja o que rolou no site oficial.

O legal é que eles colocaram MP3 de graça no site pra baixar! A música é de qualidade, vale a pena: tem Junio Barreto, Mamelo Sound System, Hurtmold, Benzina (projeto de eletrônica do guitarrista do Ira!, Edgard Scandurra), Parteum, Nego Moçambique, Cansei de Ser Sexy e outros. Cate tudo aqui, fotoxope aquela capinha esperta e tenha uma bela coletânea caseira pra impressionar os amigos.

Não deixe de checar também os textos, com ficção da nova geração de escritores brazucas, como Marçal Aquino, Clarah Averbuck, Mário Bortolotto, Ronaldo Bressane e outros que tais.

NEGO MOÇAMBIQUE, SALVE SIMPATIA

2005-06-18T17:29:00.000-04:00

Nego em pic de Na maré, Montreal ao fundo.

O Nego Moçambique, músico de Brasília nascido Marcelo de Jesus, foi a exceção ao teor arrogante do Mutek deste ano (ver post abaixo). Antes do show, o Na Maré foi conversar com ele, e o Nego disse que estava nervoso, porque não sabia como o público reagiria ao som dele. Bom sinal: pelo menos ele tá interessado no público.

E o show foi tudo de bom. Nego faz um som dançante, estranho, original. O balanço é house, soul, funkeado, mas a batida é mais quebrada, ainda assim fácil de dançar. Ele canta (bem), vai botando samples de funk, funk brasileiro, dancehall, o caralho a 4. É tão bom. Putz. E o cara dançando? Uma ginga incrível - o cara é nego mesmo, como disse o Na Maré. Era o encerramento do festival, não tinha muita gente, mas quem tava lá dançou o tempo todo e Moçambique foi muito aplaudido no final.

Estamos na espera ansiosa do CD que Nego lançará em breve.

LINQUES:

* Entrevista do esperto Nego pra BitsMag
* Entrevista pra URBe
* Alexandre Matias comenta o primeiro disco do Nego

MUTEK, UM PASSO ATRÁS

2005-06-18T17:19:00.000-04:00

Quando eu comecei a prestar mais atenção em música eletrônica, uma das coisas que eu achei mais legais foi a mudança de paradigma no eixo criação/ fruição (ou produção/ consumo). Pra começar, neguinho não precisava de dez anos de treinamento formal ou informal pra dominar um instrumento, e um fã poderia facilmente se tornar o artista. Depois, o artista ou "produtor" tendia a se enconder atrás de inúmeros apelidos, se tornando virtualmente anônimo. A fruição da música, em festas, raves ou clubs, se dava através do canal do DJ, que, mesmo sem ser completamente anônimo, não chegava com a aura do Artista. E a experiência da fruição de música era de imersão total: o ambiente, os sons, as pessoas, as luzes, as drogas, tudo contribuia para que a música, mesmo sendo o elemento mais importante, nunca ultrapassasse o todo, a intangível vibe. A audiência, portanto, era ativa e participante, e influenciava a performance improvisada do DJ.

Depois as coisas foram mudando. Apareceu o superstar DJ, e os produtores foram ficando cada vez mais cheios de si e exigindo crédito para sua pretensa genialidade. Chato. O Mutek, um dos mais importantes festivais de música eletrônica do planeta, apareceu mais ou menos nessa época - fins dos 90 início dos 00 - pra preencher a lacuna de eventos em que o produtor de música eletrônica não está lá pra garantir a vibe, mas sim pra mostrar seu conhecimento, seu virtuosismo e, hehe, sua pose - ele é o centro das atenções. Mesmo assim é legal, a música tende a ser bem-feita e interessante.

Este ano, porém, rolou o extremo: o Artista se punha diante do público, que respeitosamente ouvia tudo sentado, olhos fixos no músico cercado de pilhas de equipamento imponente e intimidante. Antes do ínicio das apresentações, o silêncio total da platéia era exigido, com shhhs e shut-ups. A agência do público se resumia ao órgão auditivo e visual.

Eu entendo a proposta, mas não é a minha praia. A postura de respeito, a hierarquia entre público e artista, a falta de agência do público, tudo isso eu acho um retrocesso. Podia muito bem ir ao museu assistir a um concerto de música eletroacústica. Pelo menos lá, os músicos não exibem tanta atitude...

FUNK CARIOCA EM MISTERIOSOS MP3

2005-05-26T15:56:00.000-04:00

Dei com essa página que contém mp3 de montão de funk carioca, ou como dizem os gringos "baile funk". Sem maiores explicações, além de uma tentativa sem-vergonha - porém não indecente - de explicar o som da favela / periferia.

cata lá e bota pra tocar na festa!

2005-05-26T02:18:00.000-04:00

Gêmeos, em todas

OS GÊMEOS: INTERNACIONAIS AÊ...

2005-05-26T02:12:00.000-04:00

Dia desses, uma amiga me mostrava umas fotos de sua viagem à Cuba, quando de repente dei um berro: "Os Gêmeos"! Ela captou na foto, sem saber do que se tratava, um grafitti dos irmãos paulistanos Gustavo e Otávio Pandolfo nas ruas de Havana. Os Gêmeos são uma dupla lendária no grafitti mundial, que não só foram escritores (o jeito que os grafiteiros se autodenominam) muitos influentes no Brasil como também exportaram técnicas e atitudes mundo afora.

Na semana passada, tava eu contente tomando meu bubble tea e folheando uma revista Touch, de Hong Kong, lá no Magic Idea, em Chinatown, quando dou de cara com essa matéria aí em cima dos Nikes dos Gêmeos [as páginas arrancadas, ao alto]. Curiosíssima pra ler a matéria, pena não entenda cantonês muito bem... Depois comprei essa RES magazine (da Califórnia)e lá estavam eles de novo [a revista aberta, abaixo]. Essa moçada tá ficando pop que só vendo...

LINQUES:

* Fotolog de fã dos Gêmeos e coisas geminianas, clicado durante exibição do filme GINGA: The Soul of Brazilian Football, projeto bancado pela Nike de documentários sobre futebol e garotos brasileiros, sob a batuta de Fernando Meirelles.

* Matéria sobre os gêmeos em inglês

2005-05-25T18:42:00.000-04:00

Setlist, cortesia de Alexander

M.I.A. + LCD SOUNDSYSTEM EM MONTREAL

2005-05-25T16:38:00.000-04:00

Ai que issa foi bão demais, genti! E olha que eu não sou de curtir muito show não. Mas não se preocupem que não vou fazer resenha, que tem mais a cara de coisa do meu ex-empregador, a Reuters (!). Olha a resenha reuterinha do show de Los Angeles aqui. Vixi.

Mas vou tagarelar um cadinho sim. Primeiro, M.I.A. a super hypada MC londrina-singalesa (vídeos de show), foi tudo de bom. A guria não tem nehuma cancha de palco, o que é uma beleza, pois o público é brindado com uma performance sem arrogância e com uma energia punk faça-você-mesmo. Quem já conhece o som da M.I.A. tá sabendo que ela mistura hip-hop, ragga, bhangra, e funk carioca, mas o que fiquei sabendo no show é que ela e sua co-dançarina backing vocal fazem um monte de dancinhas de funk carioca também. Trés fun. E M.I.A. voltou pro bis cantando em português, a faixa "Bucky Done Gun", que chupou pedaços de "Engessão", faixa do DJ Marlboro. O povo pulando e GRITANDO junto.

No intervalo eu comecei a sentir um piriri-pororó me subindo pela espinha e corri (ou melhor, empurrei e acotovelei a moçada no teatrinho La Tulipe) pro bañeirón, que exibia desanimadores quilômetros de fila. A solução foi ir em casa, que fica a um quarteirão do teatro. Aproveitei pra dar um tapa, e quando voltei (empurra, acotovela) ainda tive tempo de me posicionar no gargarejo. LCD já começou detonando com iluminação disco e muito bass dançante e foi duca quase o tempo todo, apesar de uma mina mala do meu lado que explodiu toda minha teoria de que canadenses são mais feministas e ponta-firme que a gente. Nah... A guria, trêbada, tentava se esfregar em todo mundo (yeah, moi inclusive) e acabou que até os amigos a abandonaram. O vocal-mentor James Murphy dedicava o show o tempo todo para o baixista da banda, o Tyler, sei lá porque cargas d'água.

No finalzinho, já no segundo bis, o Phil Mossman (guitarra etc) apareceu no palco com uma garrafa de cerveja e outra de Jameson. Como eu tava a um metro dele fiz um gesto com o indicador e o polegar pedindo uma dose do uíscão, meio de brincadeira. E não é que o cara veio e despejou tipo três doses no meu copo vazio de cerveja? Sweeet. Essa é a atitude geral, desencanada, de alta diversão e seriedade musical. Não muda a vida de ninguém, mas foram três horas bem passadas.

As músicas que não aparecem no setlist lá em cima são:
09) Yeah
10) Bis: Jump Into the Fire
11) 2º bis: Não faço idéia

LINQUES:

* Meu ex-colega de UOL Jan Fjeld fala do álbum da M.I.A. Arular na sua coluna "O Pulso"

* Um blogueiro comenta show de Chicago aqui

JONI MITCHELL, PHD

2005-05-25T16:19:00.000-04:00

A cantora e lenda da folk music canadense Joni Mitchell recebeu faz um tempo da Universidade McGill, aqui de Montreal, um título de Doutorado Honoris Causa por sua carreira. Mitchell, que se aposentou e não faz mais shows nem grava, deu palestra e fez bate-papo com alunos durante simpósio que foi ao ar ontem na TV. Ela, como sempre, estava cheia da farpas pra todos os lados.

A McGill é tipo uma Harvard ou Oxford do Canadá. Muito prestígio, pesquisa de ponta, edifícios de tijolo à vista e gramados verdejantes.

O que me levou a uma reflexão: quem se lembra quando e se a USP ou outro campus de peso já celebrou nossos menestréis brazucas com doutorados e afins? Será que isso revela uma estranha e ambivalente relação da academia tupiniquim com a cultura popular? Tipo "estudo porém esnobo"? O Dr. Dorival Caymmi recebeu o título da Universidade Federal da Bahia, mas vamos e venhamos, todo mundo sabe que baiano venera cultura popular mais e melhor que o povo do Sul "Maravilha"...

NORIEL VILELA, UM CULT DO SAMBALANÇO

2005-05-25T15:20:00.000-04:00

Anda rolando no meu som muito Noriel Vilela. O rapaz faz um som que penetra nos ouvidos feito melado quente (hm, tá), e depois vai escorrendo pra baixo até balançar irresistivelmente as cadeiras. Pra quem não sabe, Noriel fazia samba-rock nos anos 1960 com uma voz de baixo profundo (bota profundo nisso) e uma temática bem afro, de macumbeiro merrrmo.

É difícil achar info do Noriel nas interneta da vida, mas descobri que o negão fazia parte do grupo vocal Cantores de Ébano (muito comparado ao Sounds Of Blackness) e que ele morreu de sopetão, provavelmente no começo dos anos 1970. Um de seus grandes sucessos foi "Dezesseis Toneladas", uma regravação de um folksy-pop-country gringo (naturalmente) do anos 40! Ouça a gravação original de "Sixteen Tons" aqui.

(Thanks Juju!)

WIKIPÉDIA E MPB

2005-04-12T12:13:00.000-04:00

Eu adoro a Wikipédia. Eu também fico meio boba de ver que funciona, porque simplesmente deixar qualquer um editar, sem sequer exigir registro, parece um convite ao caos. Mas funciona, não é perfeita, mas é muito boa. Nossa Wiki em Português ainda engatinha perto da inglesa e de algumas outras, então resolvi dar uma força lançando uns artigos musicais/literários:

Seu Jorge
Tom Zé
Ana Cristina César
Lundu
Itamar Assumpção
Adão Dãxalebaradã

Também fiz umas traduções (Joseph Beuys e Cinema Japonês). Visitem e... editem!

E viva o copyleft, sempre!

ATUALIZAÇÃO! Já sacanearam com minha tradução do Cinema Japonês. Aiaiai.

MP3 DO MOMBOJÓ PRA TU CATAR

2005-04-03T17:47:00.000-04:00

O Mombojó, banda porreta de Recife que sempre rola no Parababélico, e que recebeu terça passada Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), na categoria Música Popular, ano de 2004, disponibiliza seu fantástico CD Nadadenovo no seu site, bem aqui. Corre lá catar na faixa que é coisa fina.

A MTV chamou a música do Mombojó de "uma mistura freakadélica de pop, bossa-nova, samba e uma alegria melancólica levemente sarcástica". Os moleques (todos entre 17 e 21 aninhos!) também foram indicados ao Prêmio Claro de Música Independente, que é votado pelo público. Ouçam o Mombojó aí então e decidam se os caras merecem seu voto.

COPYRIGHTS, GROKSTER, & CANADA

2005-03-30T12:28:00.000-05:00

E está rolando esta semana na Suprema Corte Americana o caso MGM x Grokster, o serviço de troca de ~~música~~ arquivos pela internet. Pois é, dentre todos os argumentos pró-Grokster que ouvi e achei pertinentes, destaco a opinião do editor da Wired e blogueiro Chris Anderson, que disse que os p2p, além de não prejudicarem definitiva e comprovadamente os grandes artistas, ajudam muito quem está começando e prefere dar música de graça a ser ignorado. Saiu no Los Angeles Times, diz que é só pra assinante, mas eu li numa boa... Ele não comentou, mas ajuda gente dura doida por música, como eu, a tocar coisas na rádio que por fim vai pagar os direitos autorais. Contraditório? Pois é, é a vida.

E na semana passada o Canadá trocou sua lei de direitos autorais, tornando o compartilhamento de arquivos com copyright ilegal. É, uma brecha na legislação anterior permitia que a gente se refestelasse nos SoulSeeks da vida sem sombra de preocupação. Não mais. Entra em vigor em meados de maio, veja aqui. Quer curtiu foi a RIIA canadense, a Associação da Indústria Fonográfica do Canadá. Negócio é esperar para ver se eles começarão os processos logo logo.

Blogues acompanhando o caso Grokster - em inglês

MORRISSEY E OS LATINOS

2005-03-28T12:24:00.000-05:00

O Guardian publicou artigo sobre a febre de Smiths e Morrissey entre adolescentes de Los Angeles hoje, falando também sobre o documentário Is It Really So Strange?, de William E Jones, que registra a cena morrisseyana teen do balneário de sonhos.

"No Reino Unido, a música de Morrissey e dos Smiths são o pop mais branco imaginável (...). Entretanto, em LA, onde Morrissey agora mora, as coisas são radicalmente, para não dizer racialmente, diferentes. Lá, a juventude branca classe média adota 50 Cent para superar seus hormônios, enquanto os latinos abraçaram a música de Morrissey e dos Smiths como a deles próprios."

Bom material pruma pessoa como eu, brazuca criada em SP mamando no bardo inglês.

LINQUE

ME DESCABELANDO NO MIMI GALA

2005-03-14T22:02:00.000-05:00

A entrega do Prêmio de Música Independente do Quebéc foi ontem, e um amigo me chamou pra ir e fui assim sem muito pique, podre de trabalhar traduzindo Knight Rider (!) e com um resto de gripe, mas no fim acabei me descabelando de dançar, não apenas com a Lesbians on Ecstasy (uma banda superbacana com um nominho tão sem-vergonha, pena), mas também com uma figura que eu desconhecia e que é tuda, o Champion, que merece um post só dele.

Agora vai entender por que a coisa chama Montreal International Music Initiative... Internacional? Quoi?

O Arcade Fire, como se esperava, ganhou o disco do ano com Funeral, o ótimo Loco Locass ganhou melhor música com seu som dançante político separatista (é issaê). Os shows foram todos muitos bons. Patrick Watson supercompetente com seu roquinho pop sujo e melancólico, o Chromeo mandou superbem, o Sixtoo deu uma aquecida OK com seu hiphop pra começar a noite (mas o mais legal foram os vídeos que ele mostrou, uma animações abstratas duca, low tech e trés sweet). O show que eu perdi (nem vou contar porque) foi o do Malajube, que levou dois prêmios, do público e do júri como revelação. Prestenção nesse aí, parece que o show foi fantástico e que a figure promete.

SAMBA GRINGO ATIVISTA ?

2005-03-07T16:36:00.000-05:00

Ou samba ativista de gringo? Ou gringo sambando ativado? Como chamar esse trem eu não sei bem, mas o negócio é que tem europeu achando que o nosso velho conhecido samba-reggae, aquele da Bahia dos trios elétricos, é a melhor trilha sonora para protestar contra o capitalismo selvagem, como noticiou a BBC aqui.

"O samba está se tornando a trilha sonora informal de manifestações políticas em diferentes capitais européias. Um dos principais grupos de sambistas-ativistas é o londrino Rhythms of Resistance (Ritmos da Resistência), que conta com cerca de cem integrantes.

Além deles, há grupos de sambistas-ativistas em cidades tão diversas como Paris, Barcelona, Praga e até mesmo Tóquio e Seattle, onde um das mais destacados grupos é Infernal Noise Brigade (Brigada Infernal do Som)."

Parece que esses jovens branquelos engajados estão a copiar alegremente não só a batucada, mas também algumas poucas idéias de ação comunitária dos blocos afros soteropolitanos, aparentemente sem muita reflexão sobre apropriação cultural... O que pra mim tá beleza, mas tou sabendo de muita gente que ia abrir o berreiro.

Veja o site dos ingleses Rhythms of Resistance aqui.

2005-03-03T14:08:00.000-05:00

K-7, precursor de ambições antológicas

MIXED TAPE, VERSÃO VIRTUAL

2005-03-03T13:54:00.000-05:00

Quem nunca pegou sua coleção de LP e cuidadosamente escolheu cerca de 12 faixas (separadas em lado A e B) pra colocar naquela fita feito com carinho pra namorada ou amigo? Pois é, agora mais do que antes, você virou o mestre e senhor absoluto da sua coleção de música, e criar e editar suas próprias antologias de "O Melhor de 1978" ou "Prediletas do Zezinho" é bem mais fácil do que na época das fitinhas K-7 e das capinhas com desenhos e colagens. Sem mencionar a qualidade do som, a gente pode agora simplesmente lembrar de uma faixa e descolar a mesma em P2P ou comprando pela rede em minutos, em segundos.

Mas o legal mesmo é compartilhar nossas modestas coletâneas e quem sabe trocá-las com coletâneas de outros amantes da música. O lugar pra isso é o Art of the Mix, um site bacanudo em que as pessoas publicam seus mixes virtuais. Os editores do site escolhem os melhores da semana e todo mundo pode comentar, votar e tentar trocar mixes. Tem muita coisa boa, tem coisa esdrúxula, tem mixes temáticos (o campeão dessa semana é sobre Morte). Vi até um mix de Tropicália feito pelo Michelangelo Matos, editor do Seattle Times.

LINQUE

CLUBE DO BALANÇO É UMA BRASA, MORA?

2005-03-02T16:21:00.000-05:00

E mais anos 60, caro leitor. Essa dica me foi passada pela digníssima Juju, e super vale a pena dar uma orelhada. É a rádio do Clube do Balanço, que tem pérolas do samba-rock, samba-soul e balanço, além de jazz brazuca, bossa nova e coisas que tais, desde os anos 60 até contemporâneos. Não deixe de checar o especial do Ed Lincoln (com clássicos como o bizarro "Ganso") ou o fantástico Black Brega Music. Na verdade, tudo na rádio é sensacional.

O programa é produzido pela banda Clube do Balanço e pelo Rodrigo Piza, que também toma conta das picapes virtuais e apresenta.

Valeu, Ju!

LINQUE

2005-02-23T11:35:00.000-05:00

Capa da gravadora Equipe, galeria do Sabadabadá

SABADABADÁ - MÚSICA DOS ANOS 60

2005-02-23T11:12:00.000-05:00

O site Sabadabadá, de um gringo, tem uma coleção trilegal de música brasileira antiga, com capas de disco e muita música em MP3 para download, de grupos como Os Diagonais ou Trio Milton Banana. Quer puder doar, doe, porque a proposta é duca:

"Por mais de dez anos eu coleciono discos de Bossa Nova, Balanço e Samba do Brasil. Minha preferência é por música dos anos 60. O mais importante é que quero compartilhar minha música com você, então estou transferindo meus LPs para o formato digital e disponibilizando aqui para seu deleite musical."

linque

TECNOBREGA, OU A NOVA ORDEM FONOGRÁFICA

2005-01-25T11:01:00.000-05:00

Enquanto a indústria fonográfica arranca os cabelos com a pirataria estilo Soulseek e Kazaa dos MP3 da vida, floresce no Estado do Pará uma indústria fonográfica independente, paralela e informal que poderia vir a representar uma ameaça ainda maior do que a troca de música ilegal.

Funciona assim: o artista do chamado tecnobrega faz shows e anima bailes - de periferia ou não, e grava toscamente suas faixas. O camelô transformado em empresário grava CDs caseiros vende por 3 (três!) mangos, um terço indo pro artista. As rádios executam, e o ciclo fecha com novos shows e bailes contratados. Não é pirataria (como erradamente classificou Hermano Vianna), pois tem a benção e participação ativa dos artistas. Mas não é oficial, pois não existem selos nem impostos. Pronto: criou-se um meio de driblar o sistema das gravadoras em que todos ficam contentes: o público (CDs baratos, oferta abundante), os artistas (vivendo da música), a economia informal local (que não precisa fugir da polícia, ficando numa área cinzenta entre a legalidade e a ilegalidade). Além do quê, gerou-se uma subcultura de tecnobrega rica, com um linguajar próprio e atividades em redes produtivas.

A música? Vai lá ouvir! O site Amazon Music tem.

Bem aqui, o DJ Dolores fala um pouco do fenômeno.

O antropólogo Hermano Vianna faz uma análise do mercado tecnobrega aqui, às vezes equivocada mas sempre interessante.

2005-01-21T12:29:00.000-05:00

A terceira edição, em 85.

REVIVAL ANOS 90

2005-01-21T11:44:00.000-05:00

Já que a nostalgia se volta cada mais pra um passado tão recente. 2005, metade da década, podemos começar a sentir saudades da década passada. Pra mim os anos noventa ainda não têm cara. Porque a cara de uma época é invenção da época seguinte, um pastiche mesmo, vide American Graffiti. E a gente ainda não decidiu que cara os noventa tiveram.

O saudosismo que fiquei chocada de ver como me tocou foi o da defunta Revista Bizz, que fez a cabeça da galera que cresceu no tempo de Menudos e febre do Kiss. Só de ver as capas das primeiras revistas na web fiquei toda derretida. Eu tinha todas. Queria era pegar uma cópia e ler, imagino se o texto sobreviveria a um exame mais minucioso. Ia dizer mais maduro, mas pensei melhor e aí...

2005-01-18T15:35:00.000-05:00

Malandro rife dos sambandidos

VAI EM PAZ, MALANDRO

2005-01-18T15:10:00.000-05:00

E depois de uma vida bem-vivida com muito samba de partido alto, despediu-se do planeta o grande Bezerra da Silva.

Tem muito pra falar do Bezerra e muita gente está falando. Google nele! O talento e a importância de Bezerra foram, ainda bem, reconhecidos em vida. Muito moleque está regravando seus sambandidos em ritmo de rap ou rock, vide Gabriel o Pensador, Planet Hemp, Engajaduz - só pra dar três exemplos. A gente só quer deixar aqui nossa homenagem e o nosso boa viagem e obrigado! Malandro rife Bezerra se mandou dessa muvuca pruma melhor, e vai poder ficar fazendo a cabeça sem encanação. Pelo menos era o que ela pensava, o malandro convertido que estava prestes a gravar um CD evangélico! Esse eu lamento não ter podido ouvir...

OH, AS REFORMAS...

2004-11-30T14:01:00.000-05:00

Parei de postar por uns tempos pra reformular esta coisa aqui, e claro no fim não aconteceu a reformulação, só um abandono geral. De notícias não musicais só digo que tenho trabalhado bem mais (o que explica em parte a atitude desblogante) e desenhado, depois de anos sem pegar num lápis. Duas décadas, pra ser mais precisa.

Também blogar sem ter feedback é chato pacas... E como nunca tive nenhum (sei, o blogue deve ser um pé, daí a idéia de "reformular"), desanimei.

De notícias musicais, o programa no rádio continua e vai bem, obrigada. Aliás assim que terminar esse post vou produzir o programa de sexta. E um linque bacana, sobre a Educação pelo Rock, pelo Dave Eggars. Chequem, tá em inglês, e é duca.

xx

O QUE ROLOU

2004-11-01T10:39:00.000-05:00

Eis aí a lista do programa de sexta passada:

nação zumbi - sangue de bairro 2'12
sepultura - kaiowás 3'41
tejo, black alien - quem que cagüetou 3'43

anabela duarte - visão lynch, sinto em mim 1'56, 3'54
dead combo - eléctrica cadente 4'09
karnnos - o revolteio entrelaçado de penumbra 4'15
soulfly - umbabaraúma 4'11

TANTAS CANÇÕES

2004-10-28T23:37:00.000-04:00

Elocubrações umbilicais na sacada enquanto fumava um cigarro: minha mãe vai fazer 70 anos o ano que vem. Eu vou estar com a metadinha, 35. Quer dizer, vou estar com a idade que ela tinha quando me teve (é, mané, acontece com todo mundo, não sou ungida nem tem truque não). Quer dizer, na minha idade, ela tinha uma carreira encaminhadíssima, três filhos, casa própria etc etc... E eu? Sou uma estudante loser sem grana pra cerveja, tenho uma carreira abandonada e várias opções que de tão abertas tão mais pra escancaradas, e minhas perspectivas de adquirir um imóvel resumem-se às chances de comprar, quem sabe, um aquário com um peixinho.

Mas quanta música eu já ouvi, meu deus. Quando eu tinha uns 10 anos eu provavelmente já tinha alcançado a minha mãe em quantidade de música ouvida - na vida dela até os 70. E olha que eu sou uma ouvinte lousy, preguiçosa, que adora conforto. Lembro em conversa com Beto e Wesley, faz uns 15 anos, dizendo que não ouvia tecno porque gostava de canções tão-somente. Até hoje ele me tiram, porque eu seguida disse que curtia Sepultura sim, e "canção do Sepultura", bom, é um conceito válido, mas infelizmente soa estúpido.

Com o lance da rádio, passei a fazer mais pesquisa em áreas que jamais arriscaria. O que é bom. Mas amplia ainda mais, numa hora de desespero, sufocamento de excesso. Ando sofrendo, desde uns dez anos pra cá, de agorafobia musical. Num papo no Soulseek tava falando com um guri que disse que antes dos p2p adorava música, mas o amor cessou depois que ele tem mais arquivos no micro do que será capaz de ouvir jamais.

Fato é que eu gosto cada vez mais de música, mas a relação mudou. Shows eu curtia, agora tenho cada vez menos paciência. Meu gosto se expandiu muito também, e não lembro de um estilo que eu possa dizer "num dá". Muito disso é pelo acesso fácil. Faça um teste: pega um estilo que você não agüenta, passa um dia pesquisando na rede figuras "de ponta", ou "originais" ou "vanguarda" ou "únicas" naquele estilo (tá, tem uns gêneros que não sustentam esses rótulos, mas você é inteligente e saberá adaptar). Baixa a música. Compara com o mais banal do mesmo gênero. Pronto, já dá pra criar um gostinho pelo cara que tá tentando mais. Até fado eu ouço agora. (Tá, é verdade, ouço pra escolher o "Fado Obrigatório" que tem que rolar no meu outro programa, o Sexta Livre. Ha.) Mas ouço, e aprecio. Yeah. Tantas canções.

COMER COMER

2004-10-23T13:10:00.000-04:00

G.K. Chesterton já disse que comer ouvindo música é um insulto ao cozinheiro e ao violonista. Eu cá quase sempre acho o mesmo. Afinal, o cantor de churrascaria não virou um mito nacional à toa. Mas cantar sobre comes e bebes é uma história diferente, e uma tradição no nosso cancioneiro. Comida é metáfora para o ser amado - como na maravilhosa Amendoim Torradinho, imortalizada na voz de Ângela Maria -, ou simplesmente o tema direto e reto de inúmeras canções, Vatapá (Dorival Caymmi) e Feijoada Completa (Chico Buarque) vindo à mente mais rapidamente. João Bosco e Aldir Blanc fizeram o clássico hino de tons esquerdistas Rancho da Goiabada, uma marcha-rancho que fala sobre desejos alimentares nunca saciados pelos bóias-frias, que tomam então uma cachaça pra enquentar o estômago.

Em um mundo em que metade das pessoas sabe o que a outra metade faz, não podemos viver com fome e desnutrição em uma parte do mundo enquanto as pessoas da outra parte não são apenas bem-nutridas, mas supernutridas.

Hoje, pela primeira vez na história da humanidade, temos a capacidade produtiva de alimentar a todos no mundo, e o conhecimento técnico para garantir que os estômagos estejam não apenas cheios mas também que seus corpos estejam nutridos adequadamente com os ingredientes essenciais para o crescimento e a saúde.

O problema básico é ético.

Margaret Mead, 1969.

Eis a lista de canções do último Parababélico:

renato cohen - light galinha 5'33

jair oliveira e otto - fome danada 2'31

pato fu - pinga 3'40

mão morta - gin tonic 3'11

dead combo - polaroid omelete 2'46

joão afonso - segredos da cozinha

ghoak - a vingança da beringela 2'17

tara perdida - batata frita '37

ena pá 2000 - pudim '41

rogério skylab - carne humana 3'28

itamar assumpção e jards macalé - laranja madura 5'58

otto - café preto 3'17

Não deu tempo de tocar tudo... Considere esta lista como um "ideal".

ÁGUA!!!!!!!!

2004-10-15T13:40:00.001-04:00

Lá vai a lista das músicas do Parababélico de hoje, que terá o tema "água", com links para as páginas dos artistas (oficiais sempre que disponível):

0. Suba - Na Neblina 4'43

1. Clã - H2Omem 4'27

2. Ornatos Violeta - Chuva 1'31

3. Cordel do Fogo Encantado - Tempestade 3'28

4. Cascabulho - Prosa de Rio é Oferenda de Siri 2'45

5. Seu Jorge - "Hágua" 4'03

6. Pato Fu - Água 4'08

7. Tribo de Jah - Azul da Cor do Mar 3'21

8. Skank - Dois Rios 4'42

Imagine tentar viver em um mundo dominado por óxido de hidrogênio, um composto químico que não tem gosto ou cheiro e é tão variável em suas propriedades que geralmente apresenta-se de forma benigna mas em outras ocasiões é terrivelmente letal. Dependendo de seu estado, pode escaldar ou congelar uma pessoa. Na presença de certas moléculas orgânicas, pode formar ácidos carbônicos tão ferozes que destróem as folhas de árvoras e carcomem rochas. Em grandes quantidades, quando agitado, pode atacar com tal fúria que nenhum edifício humano poderia suportar. Mesmo para aqueles seres que aprenderem a viver com tal subtância, freqüentemente ela é mortal. Nós chamamos este composto de água. [Bill Bryson, em A Short History of Nearly Everything]

2004-10-15T12:54:00.000-04:00

torre de água saudita

NO AGUARDO DA REVOLUÇÃO (ah tá...)

2004-10-15T02:14:00.000-04:00

Em papo com o meu amigo cineasta conhecido como "o sérbio louco" sobre a falada revolução do cinema por conta das baratas câmeras digitais, vi-me fazendo uma apologia elitista, mal-grado meu. Defendi o argumento simples de que papel e caneta baratos nunca geraram uma revolução literária, porque o que vale é a distribuição (as editoras), que é sempre controlada pelas garras de uma elite que, darwinianamente, agarra-se com unhas e dentes a seus privilégios, ainda que por vezes inconscientemente. Pior: mesmo que se "democratize" a distribuição, os canais tradicionais definidores de quem vai levar os louros (a mídia impressa e televisionada), de quem tem valor, de quem está no topo, continuam a operar nos novos meios.

Senão, vejamos. Napster primeiro e depois Soulseek e Kazaa pareciam uma revolução na distribuição da música pop: fácil, gratuito, com recursos bacanas e potencial imenso. A histeria do Metallica e Madonna pareciam, antes de mais nada, ótimos sinais de que o status quo dos latifundiários do pop estava ameaçado. Êba! Vai daí que, anos depois do uso de programas P2P, o que se vê? Neguinho baixando música sem a menor criatividade. Britney e Eminem estão na parada de Hong Kong, Califórnia, e do ciberespaço - no próprio Soulseek.

Mas o sinal que mais evidencia a mania do usuário de se manter preso aos paradigmas antigos de consumo musical é a forma que se baixa música no maior P2P do planeta: álbuns inteiros. Tem gente que até ameaça te "banir" caso você não compartilhe álbuns inteiros no Soulseek. Poucos usuários querem fazer seus próprios mixes e difundi-los na rede (e eu nem tou falando de fazer música! Só de escolher uma seqüencia, tipo aquela fitinha cassete que se faz pra namorada, saca?). Nunca vejo souseekers (eu me incluo nessa, mano, mea culpa) criando sets de DJs que provavelmente gerariam curiosidades novas ou apresentariam artistas desconhecidos à rede. O Soulseek tem potencial tecnológico pra virar comunidade (e a moçada até faz força: eles chegaram a lançar um selo virtual pra catar música de graça, idéia ótima, que aparentemente não vinga). Mas continua apenas como uma ferramenta para distribuição ilegal do trash da indústria. Até quando?

CIDADES

2004-10-12T01:58:00.000-04:00

Rolou a estréia do programa Parababélico no rádio na última sexta-feira. Foi tudo na buena, muita empolgação, muita diversão. Rádio é a mídia da hora, mano. Pode crer.

Eis a lista, só fera:

1. Dead Combo - Um Homem Atravessa Lisboa na sua Querida Bicicleta - 3'14

2. Cibelle - Inútil Paisagem - 3'37

3. Nação Zumbi - A Cidade - 4'48

4. A Naifa - Bairro Velho - 4'22

5. Seu Jorge - Mangueira - 4'26

6. Eddie - Guia de Olinda - 4'05

Como dá pra sacar, foi um especialzinho sobre cidades. No programa anterior, o Sexta Livre, rolou também Cidade Mulher, de Noel Rosa na voz de Orlando Silva.

Não achar o seu próprio caminho na cidade é banal. Exige ignorância e nada mais. Mas se perder na cidade - do jeito que se perde na floresta - para isso, há que se ter um tipo diferente de habilidade. Placas, nomes de rua, transeuntes, telhados, quiosques e bares devem falar ao perambulante como um galho partindo sob seus passos lhe fala na floresta. [Walter Benjamin]

Tá tarde, tou cansada. No som, tá rolando Los Hermanos. Acabei de perder uma a ganhar outra no xadrez. Gudnáiti.

A POESIA ESTÁ MORTA. VIVA A POESIA!

2004-10-05T14:42:00.000-04:00

Quem me diz o nome de um Grande Poeta contemporâneo? Um Dante, um Camões? "Grande poeta contemporâneo" é contradição em termos, nossas narrativas heróicas migraram para outras plagas, quem sabe o cinema, o romance, o esporte, a música pop. Na música pop, por sinal, a narrativa heróica é construída não só da obra mas também das biografias. As letras e sons são sempre acompanhadas da atitude e da experiência vivida pelo autor, com o nosso às vezes pertubador e ainda assim inevitável culto à celebridade.

A poesia e os poetas já não fazem parte desse imaginário coletivo. "Poético", como adjetivo, virou insulto em meados dos anos 80 do século passado, um eufemismo para cafona, enquanto a expressão "declamar uns versos" foi usada pela última vez sem ironia ou sem despertar cenhos franzidos e ânsias de vômito lá pelos idos da primavera de 1952.

Claro, poesia continua a ser feita e o "poético" continua a existir, só que o formato de poemas impressos está em franca decadência. A imagem icônica do "poeta" está congelada no tísico romântico ou no beatnik bêbado. E a literatura oral medieval volta arrasando na música pop e na quase música muito pop do rap. A performatividade do autor passou a ser tão ou mais importante que as palavras. O autor hoje transforma sua vida na obra. Consciente disso ou não. Cínico ou naïve. Querendo ou não.

E o conceito de "Grande" poeta, "grande" isso ou aquilo também tá gasto, enjoa. É assim tão século 20... O "gênio". Será que ainda tem gente que tem tempo pra essa mitologia do gênio?

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Leia aqui texto sobre o encontro do Thaíde (do Thaíde e DJ Hum) com o repentista Patativa do Assaré.

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O comentário de a.p. no post do Gosto tá muito bão... Dêem uma olhada.

MEMES, CHEIROS, MUSA, CIÊNCIA

2004-10-05T13:14:00.000-04:00

E o Nobel de Medicina/Psicologia foi pra uma pesquisa cabra da peste este ano: os americanos Richard Axel e Linda Buck levaram pra casa a estatueta e o checão de 1,3 milhão de dólares por conta de suas ruminações e anos passados em laboratório descobrindo como a gente cheira e como o cheiro e a memória dos aromas funcionam. Esses caras foram os primeiros a sacarem como e porque nós (que cheiramos tão mal perto de outros mamíferos) conseguimos acumular tantas imagens e sensações olfativas. Nem me arrisco a entender a coisa, mas tem a ver como umas proteínas e uns genes no nariz e uma celulinhas renováveis do cérebro. É por isso que a gente lembra de cheiros antigos (borracha cor-de-rosa do jardim de infância) ou perigosos (peixe podre).

(Esses cientistas inventam esses nomes de guerra, né não? Vai me dizer que a dupla foi batizada em nascimento como Axel & Buck. Tá.)

Agora falta a pesquisa da memória e da música. É, não falta, sou eu que não sei, tou sabendo. Bom, toda a vez que toca "Como uma Onda", do Lulu Santos, eu me vejo trajando um uniforme ridículo no campão esportivo do Colégio Mackenzie, fazendo a dancinha obrigatória do Dia do Mackenzie, isso porque em um ano os professores de Educação Física escolheram a canção como trilha daquela vexatória exibição. É uma sensação agri-doce, como que uma tatuagem mental da minha solitária adolescência, meu ódio contra aquela instituição educacional e minhas certezas na época inabaláveis. Claro, tem gente que prefere lembrar amores perdidos, mas eu nunca caí vítima desse mal. Mas recordo a minha "adorável" ex-roommate (codinome Devil) quando ouço "Spinning Away", do Brian Eno, o que é uma pena, porque gosto da música, embora o rapaz não tivesse muito senso de noção sobre como se trajar ou usar as madeixas. E por aí vai.

E tem também música sobre memória (em inglês). Eu juro que eu tinha uma lista aqui, mas acabei de perder. São meio chatas essas canções, no sentido de que nostalgia tem um certo ranço, uma coisa nhenhenhém.

O legal do petardo científico de Axel & Buck é que ele classifica essas sensações em genes, dá uma função pra elas, mas não simplifica coisa nenhuma, uma vez que são mais de 3.000 genes que se resposabilizam por mais de 10 mil odores armazenados na memória, todos em uma complexa rede que, no fim, visa proteger a raça. Claro que é bom achar que o leite vencido tá uma fedentina braba, evita piripaques ou óbitos prematuros. Outras funções não são tão claras. Imagino qual seria a função de memória de canções, sejam elas adoradas ou não. Talvez minha aversão a Lulu Santos funcione como um bloqueio natural contra o vício em drogas... Será que devo sempre me afastar de pessoas que gostam de Brian Eno?

Enfim. O Parababélico vai fazer um especial Memória no futuro. Mandem sugestões, tá?

REVOLUÇÃO DOS CRAVOS E O POP

2004-09-30T10:40:00.000-04:00

Se não fosse a Revolução dos Cravos , Portugal e os portugueses seriam em tudo diferentes, incluindo na música. A pessoa do bem Katia Abreu discorre em artigo superbacana no fanzine B*Scene os rumos que a música popular portuguesa tomou depois da revolução e defende o argumento de que o pop português seria (ainda) mais triste sem a democracia - claro, né.

Segundo Katia, nomes como o rapper Sam the Kid (site de fã), Três Tristes Tigres ou Heróis do Mar não teriam surgido sem a Revolução, mas paradoxalmente alguns artistas, meio que deslumbrados com a abertura, esqueceram suas origens, no que ela denomina o "complexo de europeu". Aí voltamos ao debate já abordado aqui no parababélico sobre cantar em inglês...

2004-09-21T13:42:00.000-04:00

parada das rádios brazucas na MusicCity

GOSTO NÃO SE DISCUTE

2004-09-21T13:39:00.000-04:00

Contrariamente à sabedoria popular (que no mais das vezes dá bola fora, mesmo que por vias tortas esteja, digamos, correta), gosto é uma dos coisas que mais se discute - em todos os âmbitos. Na verdade, briga-se feio por questões de gosto, e a turma do deixa-disso, em se tratando de debater o valor de Strokes versus Leonardo, ou Céline Dion versus Roberto Carlos, dá logo a boiada pra entrar no ranca-rabo, ignorando a modéstia e os bons costumes e disparando disparates com sua metralhadora de estereótipos a torto e a direito e à esquerda. A esquerda, por sinal, é a primeira a desencavar chavões arcaicos contra a "dominação estrangeira" e discursos afins que ficariam muito bem numa cartilha do extinto CPT, que deus o tenha.

Eu comecei a pensar nisso tudo por causa, naturalmente, do gosto musical. Porque quando me deparei com a parada das rádios brasileiras e tentei fazer uma pequena análise chinfrim, entrei num conundrum dos bons. Não existe um crítico, um só, veja bem, um único crítico, seja ele acadêmico ou jornalístico, que "aprove" a parada de sucessos de lugar nenhum. E nunca haverá. Tem a questão de classe social, que é relativamente fácil de destrinchar. A crítica, especialmente no Sul Maravilha do Brasil, faz parte daquela camada média bem-educada que freqüentou colégio particular e fez faculdade e quem sabe até uma pós na PUC, e neguinho (branquinho?) se coloca acima do gosto popular (o contemporâneio, o do passado é sempre mitificado), com honrosas exceções (quem? me conta).

Ou seja, euzinha, por mais que odeie e resista, ou mesmo por causa disso, faço parte dessa cambada privilegiada de sem-noção, que passou a adolescência mamando rock inglês e portanto não suporto sertanejo e fica difícil analisar quando parece que sou eu, um "indivíduo independente e autônomo", que não gosto de sertanejo ou axé por razões puramente estéticas; e não eu, mero amontoado de preconceitos de classe, que desprezo o que "vem de baixo". Como alguém já deve ter percebido, isso é puro Pierre Boudieu versão blog, mastigada, superficialzinha. Porém correta, a seu modo. Porque existem sempre vários corretos. O crítico que diz que Sandy e Júnior - o nosso número 1 - é de doer de tão ruim está certo (e está travando o bom combate social); e também quem chega e diz que a camada intelectual brazuca detesta Sandy e Júnior por conta da identificação completa e inconsciente com os valores da classe média intelectualizada e "bem informada", sempre buscando a vanguarda, também está certo.

Bordieu analisou a classe média francesa dizendo que seus integrantes estão sempre numa espécie de malhação contínua para ficar melhor, sempre se informando, estudando, correndo atrás. De forma que o que é bom no verão tende a deixar de interessar no outono, principalmente se desliza e se torna popular demais, esvaziando seu valor de "gosto de elite", que eliminaria a "distinção" entre as classes. Isso tudo fica bem melhor porque é manifestado como "natural", "estético". Nego diz "Leonardo não presta porque ______________ (coloque aqui sua condenação favorita: é sempre igual, as letras são pobres, é brega, a superprodução não tem nada a ver com música caipira autêntica, é comercial)." Nunca alguém diz "não gosto porque não pertence à minha classe".

E tem ainda outro lado da parada de sucessos acima: maioria absoluta de música nacional. Pra pensar sobre isso eu precisaria de mais espaço e mais tempo e mais disposição e mais conhecimento. Só um toque: é bacana. E é fenômeno quase único no mundo.

Por fim, quem tiver reflexões tortas sobre as paradas portuga e quebecoise e brazuca mande-as. "Gosto é como o c*, cada um tem o seu", diz o ditado, mas a gente pode e deve cutucar as partes, afinal é gostosinho - e muitas vezes necessário...

2004-09-20T22:27:00.000-04:00

PODE CATAR, É NA FAIXA

2004-09-20T22:21:00.000-04:00

Começou com o movimento do software livre, e agora abarca música e texto. A idéia de que a propriedade intelectual pode ser compartilhada sem custo, ou até, nos veios mais radicais, que existe criação intelectual, mas não propriedade. Grosso modo, os visionários defensores do chamado copyleft acreditam que abrir um produto cultural e desvinculá-lo de fins comerciais possibilita perspectivas revolucionárias para a fomentação da criatividade. E tem gente abraçando a causa e dando de graça o produto de seu suor.

O rapper BNegão é um deles. Dá para catar o seu disco novo, Enxugando Gelo, sem desembolsar um tostão. BNegão é esperto, antenado e acima de tudo, um grande artista.

E o coletivo brasileiro Re:Combo entrou na onda disponibilizando textos, imagens e sons pela rede. E tem mais gente no Brasil Varonil atacando no front pela música, dá uma olhada nesta matéria da Folha de S.Paulo.

"A fruição da música (e não só) está a mudar, a 'cultura de massas' deixa o lugar livre para uma nova forma de cultura 'popular', na qual contam sempre mais as exibições ao vivo, as redes solidárias, a partilha, o do-it-yourself (auto-produção, auto-distribuição, passa-palavra) e, no fim de contas, pouco importará saber quem compôs ou escreveu o quê. O artista será cada vez menos um Divo (o Autor) e cada vez mais um jogral, trovador, bardo, griot." Este foi o grupo italiano de criação literária coletiva Wu Ming.

SÍNDROME DO REFUGIADO

2004-09-14T09:39:00.000-04:00

Identificada em 1876 pelo dr. James Onofre, é um distúrbio que acomete exilados, refugiados, apátridas, viajantes, turistas, desterrados, imigrantes e afins. A epidemiologia ainda não está definida, mas pode atingir praticamente os 100 por cento da população deslocada de seu lugar de origem em algum momento da vida. A hipótese para a causa da doença é a deficiência de estímulos musicais familiares. A síndrome manifesta-se por uma súbita apreciação de sons familiares antes detestados. O quadro clínico inclui sintomas como: a vítima do mal põe-se inconscientemente a tamborilar os dedos ao ouvir "O Barquinho" em um café em Viena, ou cai na dança da garrafa ao distinguir acordes do "É o Tchan" em uma padaria de Montreal, ou ainda chora ao ouvir Lulu Santos no rádio em um solitário apartamento em meio ao inverno de Nova York. O diagnóstico se completa quando a vítima, embaraçada, admite que na verdade odeia a música que provocou a reação nostálgica. O medicamento recomendado é o Parababélico.

Indicações: antitédio, anticaretice, antibrega, anti-síndrome do refugiado, antinostalgia.

Contra-indicações: em pacientes com reconhecida hipersensibilidade ao novo e à experimentação.

Precauções: pacientes com problemas de mau gosto podem ter seus sintomas exacerbados pela audição de música boa.

Interações medicamentosas: o produto não deve ser administrado a pacientes que curtem uma fossa e estejam em uso de doses altas de dor-de-cotovelo.

Reações adversas: podem ocorrer reações próprias dos estimulantes da imaginação: compulsão de dançar, curiosidade exacerbada, insuficiente reação à música chata.

Superdosagem: não há.

Posologia: recomenda-se 30 min por semana, sempre às sextas-feiras, às 18h30 em Montreal.

2004-09-14T09:34:00.000-04:00

A droga da hora

PARABABÉLICO EXPERIMENTAL

2004-09-11T14:21:00.000-04:00

Fizemos ontem o programa "em caráter experimental", eufemismo para um certo grau de improvisação que rolou, uma vez que fomos chamados de última hora. Mas foi muito bom fazer, e tivemos uma receptividade ótima. O tema foi VOZES MASCULINAS. Estaremos no ar oficialmente só a partir de outubro, mas vão rolar algumas entradas às sextas-feiras "em nome" do Parababélico, por assim dizer.

A lista do que foi ao ar:

1. Gaiteiros de Lisboa - Era Não do Tamanho de um Pardal (Macaréu, 2002)

2. BNegão e os Seletores de Freqüência - Enxugando Gelo (Enxugando Gelo, 2003)

3. Mombojó - Duas Cores (Nada de Novo, 2004)

4. Quinteto Tati - Valsa Quase Anti-Depressiva (Exílio, 2004)

5. Ney Matogrosso e Pedro Luís e a Parede - Transpiração (Vagabundo, 2003)

6. Paulo Bragança e Carlos Maria Trindade - Névoa (Onda Sonora: Red Hot Lisbon, 1999)

Valeu pela audiência!
Quem quiser mandar dicas de coisas que a gente deveria estar de olho (ou de ouvido) fica à vontade aí, tá?

WARMING UP THE TAMBOURINES

2004-09-09T13:03:00.000-04:00

É música portuguesa se for em inglês? Vale fazer música brasileira cantando no idioma ianque? Tem bossa, batucada, fado ou morna de língua enrolada? E roque pode ser MPB?

Pra mim a pergunta está errada. Porque o fato é que tem música no universo luso sendo produzida em inglês. Tá lá pra todo mundo ver: é o portuga Belle Chase Hotel, são inúmeras bandinhas indie paulistanas, e quem não se lembra da Astrud Gilberto, nos idos dos anos 60, gravando nos EUA com sotaque e letras traduzidas de gosto duvidoso? Se existe é fato consumado. A pergunta certa então seria: por que e como esse pessoal optou por colocar a língua pátria no armário? E quem está fazendo isso? É no morro? É no Bairro Alto? É em Olinda? É nos Jardins? No Capão Redondo? É com roque, hip-hop, bossa nova, samba?

Quem faz faz por questões de mercado, claro, o que nem sempre se traduz na opção mais esperta, considerando-se que muitas vezes o mercado fonográfico internacional se interessa mais por sons "exóticos" em um idioma "estranho". E também por razões de uma paradoxal "autencidade". Tipo, só é rock quando soa como uma banda inglesa ou americana. Mas daí a suposta "autenticidade" do indivíduo como criador vai pro saco? E também tem quem faça por ideologia, que leva a gente a pensar em dominação cultural e classe social. E nesse momento começa a dar nó, porque, pelo menos no Brasil, quanto mais grana se tem, mas se parece propenso a ceder à hegemonia gringa... Ou tou errada?

Mas engraçado mesmo é que ninguém disputa a autenticidade de uma Björk (ou ABBA?). E vai em Belo Horizonte e tenta dizer pra mineirada que o Sepultura não é de lá... Neguinho cai de pau. Scorpions (ui)? E os franceses do Air? E Mozart? Don Giovanni é menos alemã porque não chama Herr Johannes?

Mas essa problemática toda está com pergunta demais e resposta de menos. E afinal comecei a pensar nisso pra poder decidir se toco no programa coisas criadas por artistas do mundo lusófono que resolveram singing in the rain - e que tempestade, mano.

E a solucionática é: vou tocar sim, se quiser e se gostar e se pedirem e se agradar. Porque leio Joseph Conrad e Samuel Beckett. Porque, no fim, criar esse tipo de exclusão é sempre sectário e banal.

Que é que tu achas? Dizaê.